Mga kahulugan ng kanta: 30 sikat na himig ng lahat ng mga misinterpret

This Band - Nang Iwan (Lyric Video)

This Band - Nang Iwan (Lyric Video)
Mga kahulugan ng kanta: 30 sikat na himig ng lahat ng mga misinterpret
Mga kahulugan ng kanta: 30 sikat na himig ng lahat ng mga misinterpret
Anonim

Naaalala mo ba noong una mong nalaman na ang awit na Peter, Paul & Mary na "Puff, ang Magic Dragon" ay tungkol sa marijuana? Kung ikaw ay tulad ng karamihan sa mga tao, pumutok ang iyong isip. Paano ang isang himig na tila walang kasalanan, na lahat tayo ay umawit noong tayo ay mga bata, marahil ay hindi isang napakahusay na talinghaga para sa mga gamot?

Sa paglabas nito, nadoble kami. Ang "Puff, ang Magic Dragon" ay talagang tungkol sa isang mahiwagang dragon at hindi lamang sa propaganda ng droga. Ngunit kung wala kaming ibang natutunan mula sa karanasan, ito ay huwag kailanman kumanta ng isang kanta sa halaga ng mukha. Ang pinakagusto sa mga melodies ay maaaring maitago ang ilang mga nakakagambalang lyrics. Kung hindi ka maingat, maaari mong tapusin ang mabagal na pagsayaw sa iyong kasal sa isang kanta na naisip mong super romantiko ngunit talagang tungkol sa isang lalaki na seryosong nangangailangan ng isang pagpigil sa pagkakasunud-sunod. Narito ang 30 mga halimbawa ng mga minamahal na pop na kanta na hindi talaga tungkol sa inaakala mong tungkol sa.

1 "Ang bawat Breath You Take" ng Pulis

Kung may edad ka noong '80s, may magandang pagkakataon na nilalaro nila ang kantang ito sa iyong prom o sayaw na homecoming. Kung hindi ka nakikinig, maaaring parang tunog ng walang katapusang pag-ibig. Ngunit makinig muli at malalaman mong aktwal na sinabi mula sa point-of-view ng isang stalker. Kahit si Sting ay natigilan sa kung paano lubusang naiintindihan ang kanyang lyrics. "Sa palagay ko ang kanta ay napaka, napaka makasalanan at pangit, " sabi niya. "Ang mga tao ay talagang na-misinterpret ito bilang isang banayad na maliit na pag-ibig ng pag-ibig, kapag kabaligtaran ito."

2 "Hoy Ya!" ni Outkast

Lahat kami ay masyadong abala sa pag-awit ng "Iling ito tulad ng isang larawan ng Polaroid" upang magtaka kung ano talaga ang sinasabi ng kantang ito, ngunit hindi mo kailangang basahin sa pagitan ng mga linya upang mapagtanto na ito ay tungkol sa isang malalim na hindi maligayang pag-aasawa. Nakakakuha kami ng aming unang palatandaan nang magsimula ang André 3000 na pasasalamatan sina Nanay at Tatay "para sa pagdidikit nang magkasama / dahil hindi namin alam kung paano." Hindi namin nakuha ang buong larawan ng kung bakit at kung paano ang kanyang relasyon ay napakahirap, ngunit may mga pahiwatig na may mga linya tulad ng "hiwalay na palaging mas mahusay" at ang bahagi tungkol sa pagiging pagtanggi dahil "alam namin na hindi kami masaya dito." Ngunit siya o sino man ang tinutukoy ni André ay ayaw marinig dahil "gusto mo lang sumayaw."

3 "Pagwawakas ng Oras" ni Semisonic

Ano pa ang magagawa nito ngunit isang kanta tungkol sa isang bar na nagsara sa pagtatapos ng gabi at ang bartender na nagsasabi sa lahat na lumabas? Well, tulad ng lumiliko ito, ito ay talagang tungkol sa isang sanggol na ipinanganak. Ang Singer na si Dan Wilson ay nagsulat ng awiting ito para sa kanyang anak na babae, na ipinanganak nang 3 buwan nang walang pasubali. Sinubukan ni Wilson na mapanatili ang liriko, kaya't ang kanyang mga kasamahan sa banda ay hindi magagalit sa paglalaro ng isang kanta tungkol sa isang sanggol. Ngunit sa puntong ito, si Wilson ay karamihan ay nakakaaliw na walang sinumang nalaman ito. "Milyun-milyon at milyon-milyong mga tao ang bumili ng kanta at narinig ang kanta at hindi nakuha, " sinabi niya minsan sa isang palabas. "Sa palagay nila ito ay tungkol sa pag-bounce mula sa isang bar ngunit ito ay tungkol sa pag-bounce mula sa sinapupunan."

4 "Maaari Mo Akong Tawagan Al" ni Paul Simon

Anumang oras na naririnig namin ang kanta, awtomatiko naming iniisip ang video na iyon kasama si Chevy Chase, kung saan masayang-maingay siya sa pag-sync ng labi sa tabi ng isang nakalulungkot na mukhang Paul Simon. Bilang ito ay lumipas, si Simon ay nagbibigay ng higit na mga pahiwatig tungkol sa kung ano ang tungkol sa kanta kaysa kay Chase. "Whoa my night is so long, " kumanta si Simon. "Nasaan ang aking asawa at pamilya? Paano kung mamatay ako dito?" At ang umiiral na kakila-kilabot na takot ay nakakakuha lamang ng mas masahol mula doon. Ang tagapagsalaysay ng kanta ay gumagala sa isang dayuhang bansa, wala sa pera at naghahanap ng "mga anghel sa arkitektura." Nawala ang asawa niya, hallucinating siya, nasa downward siya. Anuman ang hinaharap para sa kanya, hindi ito maganda.

5 "MMMBop" ni Hanson

Akala mo siguro ang "MMMbop" ay isang walang katuturang awitin tungkol sa isang walang katuturang salita. Ngunit maaaring ito ay isa sa pinaka malalim na pilosopikal na mga kanta na sinulat at ginanap ng mga bata. Si Zac Hanson, na 11 pa lamang nang ipalabas ang kanta, ay ipinaliwanag na "MMMBop" ay talagang tungkol sa "walang kabuluhan ng buhay." Ano?

"Ang mga bagay ay mawawala, " nagpatuloy siya, "kung ito ay iyong edad at kabataan, o marahil ang pera na mayroon ka, o kung ano ito." Tiyak na hindi makatagpo ang mga lyrics bilang mapaglarong masidhing puso bilang musika. "Marami kang mga relasyon sa buhay na ito / Isa o dalawa lamang ang tatagal / Napadaan ka sa lahat ng sakit at pag-aaway / Pagkatapos ay tumalikod ka at mabilis silang nawala." Wow, iyon ay malungkot !

6 "Maganda Ka" ni James Blunt

Si James Blunt ay hindi mince mga salita kapag ipinapaliwanag ang kanyang reaksyon sa mga tagahanga na nag-iisip na "Ikaw ay Maganda" ay isang romantikong balad. "Ang mga taong ito ay up, " aniya. Kaya kung hindi ito dapat maging isang paean sa kagandahan ng isang babae, ano ang nangyayari nang eksakto? "Ito ay tungkol sa isang tao na mataas bilang isang saranggola sa droga sa subway na nakikipag-usap sa kasintahan ng ibang tao kapag ang taong iyon ay nasa harapan niya, " paliwanag ni Blunt. "Dapat siya ay ikulong o ilagay sa bilangguan dahil sa ilang uri ng perv."

7 "Kumuha Na Kayo sa Aking Buhay" ng The Beatles

Ang tuning ng paa na ito ni Paul McCartney ay palaging tila tuwid. "Ooh, pagkatapos ay bigla kitang nakita / Ooh, sinabi ko sa iyo na kailangan kita / Sa bawat solong araw ng aking buhay!" Ito ay dapat na tungkol sa isang babaeng kinagigiliwan niya, di ba? Hindi talaga. Ang katotohanan ay ipinahayag sa isang talambuhay ng 1997 na may pamagat na Paul McCartney: Maraming Taon Mula Ngayon , kung saan ipinaliwanag ni McCartney na isinulat niya ang kanta na "nang una kong ipinakilala sa palayok. Kaya't talagang kanta ito tungkol sa, hindi ito sa isang tao… Ito ay talagang isang ode sa palayok. Tulad ng ibang tao ay maaaring magsulat ng isang ode sa tsokolate o isang mahusay na claret."

8 "Ipinanganak sa USA" ni Bruce Springsteen

Kung hinuhusgahan mo ang koro, ang awiting ito na ginamit sa mga kampanya ng pampanguluhan nina Ronald Reagan at ni Bob Dole ay tungkol sa pagiging makabayan sa pagkuha nito.

"Ipinanganak sa USA! Ako ay isang cool na rockin na 'Daddy sa USA!"

Ngunit ang natitirang awit ng fist-pumping ng Springsteen ay humingi ng pagkakaiba sa optimism na ito, na nagdadalamhati sa isang Vietnam war vet na "Ipinadala ako sa isang dayuhang lupain / Upang pumunta at patayin ang dilaw na tao." Ang pinaka-nakababahalang taludtod ay nagsasabi tungkol sa isang kapatid na nagpunta upang labanan ang Viet Cong. "Nandoon pa rin sila, " si Springsteen ay naglulungkot na umaawit. "Nawala na siya lahat."

9 "Kabuuan ng Eclipse ng Puso" ni Bonnie Tyler

Minsan ang mga kanta ng breakup ay tumatawa sa isang relasyon na nagkahiwalay, at kung minsan hindi sila tungkol sa mga breakups ngunit talagang tungkol sa mga bampira. Ano nga ulit? Si Jim Steinman, ang taong nagsusulat ng "Total Eclipse of the Heart" para kay Bonnie Tyler, ay nagsabing ang orihinal na pamagat ng kanta ay "Vampires in Love" at kung makinig ka nang mabuti sa mga lyrics, "talagang gusto nila ang mga linya ng vampire, " sabi niya. "Ito ay tungkol sa kadiliman, ang kapangyarihan ng kadiliman at lugar ng pag-ibig sa dilim." Bigyan ito ng isang pakikinig at makikita mo ang ibig sabihin niya. Ang awiting tulad ng "At kung hahawakan mo lang ako / Hihawakan tayo magpakailanman" sigurado na parang tunog ng isang pagpapahayag ng mga bampira ng "undying" na pag-ibig.

10 "Box-Shaped Box" ni Nirvana

Nagkaroon ng ilang mga ligaw na paghahabol tungkol sa kung ano ang nababagabag sa henyo na si Kurt Cobain ay sinusubukan na sabihin sa kakaibang lyrics ng kantang ito. Marahil ang kakaibang paliwanag ay nagmula sa kanyang balo, si Courtney Love, na iginiit ang kanta ay tungkol sa kanya, um… pribadong lugar. Ngunit sa awtorisadong talambuhay ng Nirvana na Halika Na Ikaw , si Cobain ay medyo malinaw tungkol sa kahulugan ng kanta, na nagpapaliwanag na ito ay tungkol sa "maliliit na bata na may cancer."

Tila napanood niya ang ilang mga infomercial na nagtatampok ng mga batang may sakit na may sakit at natagpuan ito na "mas malungkot kaysa sa anumang maisip ko."

11 "Sa air Tonight" ni Phil Collins

Ang mga alingawngaw na nakapaligid sa pindutan ng Phil Collins na ito ay walang kakulangan sa macabre. Habang nagpapatuloy ang alamat ng lunsod, isinulat ni Collins ang awiting ito pagkatapos na panoorin ang isang tao na hayaan ang isang tao na malunod nang hindi sinusubukang iligtas siya. Mayroong kahit na mga kwento na natagpuan ni Collins ang lalaki na pinag-uusapan, inanyayahan siya sa isang palabas at pagkatapos ay kinanta siya sa harap ng isang nabibili na madla, na inihayag na ang "Sa Air Tonight" ay tungkol sa kanya bago sumabak sa isang masasamang bersyon.

Ngunit wala dito ang totoo, ayon kay Collins. Tulad ng ipinaliwanag niya sa isang panayam sa Tonight Show , ang kanta ay tungkol sa kanyang diborsyo. "Minsan ito ay tulad ng, 'Mahal kita. Huwag mag-hang up, '" sabi ni Collins. "At kung minsan ay tulad ng, 'Well, ikaw.' At doon ay kung saan ang isang kanta tulad ng pumapasok. Malinaw na maraming galit doon."

12 "Tumalon" ni Van Halen

Ilang mga kanta sa kasaysayan ng musika ay tila walang kasalanan bilang "Tumalon, " isang kanta kung saan hinihiling sa amin ni David Lee Roth na tumalon ng maraming. Hindi maraming mga layer ang nangyayari doon. Ngunit ipinahayag ni Roth na ang mga pinagmulan ng kanta ay talagang mas madidilim kaysa sa maaaring mahulaan ng sinuman.

"Nanonood ako ng telebisyon ng isang gabi at ito ay alas-singko ng balita at mayroong isang kapwa nakatayo sa tuktok ng Arco Towers sa Los Angeles, " paggunita ni Roth. "Malapit na niyang suriin nang maaga, gagawin niya ang 33 na pag-drop ng kuwento. May isang buong karamihan ng tao sa mga paradahan sa ibaba, na sumigaw na 'Huwag tumalon, huwag tumalon.' At naisip ko sa aking sarili, 'Tumalon.' Kaya, isinulat ko ito at sa huli ay ginawa ito sa record."

Wow. Katulad nito, ang awit na laging nagpapangiti sa amin dahil sa tahimik na kasiya-siya ay naging pinakamakabagabag na awit tungkol sa pagpapakamatay na naitala .

13 "Pretty in Pink" ng The Psychedelic Furs

Nang magpasya si John Hughes na ibase ang kanyang 1986 na pelikula tungkol sa pag-ibig ng tin-edyer sa isang malaswang kanta na Psychedelic Furs, marahil ay narinig sana niya nang medyo mas malapit sa mga lyrics. Upang maging patas, lagi nating naisip na ang kanta ay tungkol sa isang batang babae na, um… mukhang maganda ang kulay rosas?

Hindi naman, sabi ni Furs mang-aawit at lyricist na si Richard Butler, na ipinaliwanag na ang kanta ay "isang talinghaga para sa pagiging hubad." Nagpapatuloy siya upang ipaliwanag na ang batang babae sa kanta ay "iniisip na gusto niya at sa demand at matalino at maganda, ngunit ang mga tao ay pinag-uusapan sa likuran niya. Iyon ang ideya ng kanta. At John Hughes, pagpalain ang kanyang huli na puso, kinuha ito nang lubusan nang literal at ganap na pinalampas ang metapora! " Kung si Molly Ringwald ay nag-pop sa iyong ulo sa tuwing naririnig mo ang kantang ito, kaya nalilito ka bilang John Hughes.

14 "Jack & Diane" ni John Mellencamp

Ang "Jack & Diane" ay tungkol sa hindi naiiba habang nakukuha ang mga kanta, maliban sa isang mahalagang detalye. Ayon kay Mellencamp, si Jack ay hindi nilalayong maging isang puting tao.

"Ito ay talagang isang kanta tungkol sa mga relasyon sa lahi at isang puting batang babae na kasama ang isang itim na tao, at iyon ang tungkol sa kanta, " sinabi ni Mellencamp na ipinaliwanag niya sa kanyang record company noong 1982. Ang mga record exec ay hindi nabigla, at sinasabing sinabi kay Mellencamp, "Whoa, hindi mo ba siya makagawa ng iba pang bagay na iyon?"

Sa kalaunan ay sumang-ayon siya na gupitin ang lyrics na ginagawa itong malinaw na si Jack ay African-American, at tumuon sa halip na siya ay isang bituin sa football. Ang pinakamatagumpay na hit single ni Mellencamp ay maaaring hindi maalala bilang isang pagdiriwang ng mga relasyon sa biracial, ngunit siguradong iyon kung saan ito nagsimula.

15 "Cracklin 'Rosie" ni Neil Diamond

Ito ay ang unang # 1 hit ni Neil Diamond, at ang karamihan sa mga tao ay ipinapalagay lamang na si Cracklin 'Rosie, na inilarawan sa kanta bilang isang "babaeng binili ng tindahan" at "babaeng walang kabuluhan", ay isang puta. Lumiliko, hindi man sadya ni Rosie na maging isang tao. Inihayag ni Diamond sa isang panayam ng Rolling Stone na ang awit ay binigyang inspirasyon ng isang katutubong Amerikanong tribo sa Canada na mayroong higit na kalalakihan kaysa sa kababaihan. "Sa Sabado ng gabi kapag lumabas sila, lahat ng lalaki ay nakuha ang kanilang batang babae, " sabi ni Diamond. Ngunit ang mga lalaki na hindi nakakahanap ng isang batang babae "kumuha ng isang bote ng Cracklin 'Rosie (sa halip), " aniya. "Iyon ang kanilang batang babae para sa katapusan ng linggo." Ang ilang mga winery kahit na ilang sandali ay nagbebenta ng kanilang sariling bersyon ng alak ng Cracklin 'Rosie, kahit na hindi ito naging tanyag sa kanta.

16 "Margaritaville" ni Jimmy Buffett

Ito ay isang kanta na umaangkop sa mga imahe ng mga tamad na araw ng tag-araw at pag-inom ng napakaraming margaritas. Ngunit kung kumanta ka nang higit pa kaysa sa "ilang mga tao na inaangkin na mayroong isang babae na sisihin" bahagi, maaaring napansin mo na ang mga lyrics ay talagang nagpinta ng isang madugong larawan. Ang tagapagsalaysay ng kanta ay hindi nasa bakasyon, ngunit "pag-aaksaya" sa isang komunidad sa beach resort, pagkuha ng mga tattoo na hindi niya natatandaan, naghahanap ng nawawalang mga shaker ng asin, at pag-inom ng walang katapusang mga cocktail upang "tulungan akong mag-hang on." Siya ba ay walang layunin at nalulumbay dahil sa isang nabigo na relasyon? Tiyak na parang ito, at habang ang kanta ay nagbuka, siya ay mula sa iginiit na "walang kasalanan ang sinuman, " hanggang sa "impiyerno, maaari itong maging kasalanan ko, " sa wakas "ito ang aking sariling mapahamak na kasalanan."

17 "Macho Man" ni The Village People

Kapag iniisip mo ang kanta ng Village People na "Macho Man, " dalawang salita na marahil ay hindi umisip na madilim at seryoso. Ngunit iyon ang tila kung ano ang nasa isip ng mga mang-aawit ng Pransya, ayon kay David Hodo, kung hindi man kilala bilang manggagawa sa konstruksyon. "Sa oras na iyon, ang macho ay pinagbawalan mula sa wikang Ingles ng kilusang pambabae, " sabi ni Hodo. Hindi namin natatandaan na ang pagiging tama, ngunit anuman, ang ilang mga tao ay natatakot na ang pagkalalaki ay sinalakay, at ang mundo ay nangangailangan ng isang lalaki na nag-aawit ng kanta na hindi natatakot na magbihis tulad ng mga sexy Indiano o walang biker.

"Kapag hinila kami ng mga prodyuser upang gawin ito, nais nila na maging seryoso ang buong bagay na ito, " sabi ni Hodo. "Ito ay magiging madilim at napaka seryoso." Sa kabutihang palad, napagpasyahan ng Village People na mayroong "walang paraan na maaari nating gawin ito ng seryoso" at natapos na ang pagrekord ng kampo, lighthearted na bersyon sa halip. Ngunit kapag nakikinig ka ulit sa kanta, tandaan na ang mga lyrics tulad ng "Ang bawat tao ay nararapat na maging isang macho macho man / Upang mabuhay ng isang kalayaan, ang mga macho ay tumayo" ay sinadya nang walang pahiwatig na walang kabuluhan.

18 "Ang Puno" ni Rush

Ang mga tagahanga ng mga alamat ng prog-rock na si Rush ay maaaring matukso na ma-overanalyze ang isang kanta tulad ng "The Tree." Ang kwentong ito ng "hindi pagkagulo sa kagubatan, " na may mapthropomorphic maple at mga puno ng oak na nakikipaglaban para sa sikat ng araw, siguradong nakakaramdam ng isang alegorya para sa mga karapatang sibil, o isang argumento para sa libertarian na pulitika, o marahil isang pag-iingat tungkol sa kawalang-saysay ng digmaan. Ngunit nang ang Rush drummer at lyricist na si Neil Peart ay tinanong sa isang pakikipanayam sa magazine na Modern Drummer upang ipaliwanag ang kanta, sinabi niya na ito ay marami, marami, mas simple kaysa sa alinman sa mga teorya. "Nakita ko ang isang larawan ng cartoon ng mga punong ito na nagdadala ng tulad ng mga tanga, " sabi ni Peart. "Naisip ko, 'Paano kung ang mga puno ay kumikilos tulad ng mga tao?'" Um… ito ba?

19 "99 Luftballons" ni Nena

Lahat ng tungkol sa kaakit-akit na one-hit Wonder na ito ay parang '80s synthesizer fluff. C'mon, ito ay isang kanta tungkol sa mga lobo… Siyamnapu't siyam na lobo! Nagkaroon ba ng isang kanta na mas hindi pagkakasunud-sunod? Well, kung iisipin mo iyon, baka gusto mong makinig ulit. Mayroong isang mas malaking kwento na nangyayari sa tono na ito kaysa sa isang bungkos lamang ng mga lobo na tumatakbo. Ito ay binigyang inspirasyon ng isang bagay na lead singer na si Gabriele Kerner na sumaksi sa isang Rolling Stones concert sa West Berlin sa kanilang paglilibot sa Tattoo You .

"Inilabas ni Mick Jagger ang libu-libong mga lobo sa pagtatapos ng konsiyerto, " naalala niya. "Lahat sila ay pinulot ng hangin at dinala sa direksyon ng East Berlin - sa ibabaw ng Berlin Wall. Hindi ko malilimutan ang larawang iyon." Naisip niya at gitarista-lyricist na si Carlo Karges na naisip kung ano ang maaaring mangyari kung ang mga lobo ay nagkakamali sa mga UFO, na humantong sa iba't ibang mga bansa na nag-shoot ng mga missile sa isa't isa at, hindi maiiwasan, isang ganap na digmaang nukleyar. Oo, tama iyon, "99 Luftballons" ay tungkol sa pagkawasak ng nukleyar na dulot ng isang inosenteng bundle ng mga lobo na inilabas sa kalangitan ni Mick Jagger.

20 "Royals" ni Lorde

Ito ay tinawag na isang awit para sa mga millennial, isang pangkalahatang pagtanggi ng consumerism at materyalismo. "Hindi tayo kailanman magiging mga royal, " kumanta siya. "Hindi ito tumatakbo sa aming dugo / Iyon ang uri ng luhod na hindi lamang para sa amin / Kami ay nagnanasa ng isang iba't ibang uri ng buzz." Tila medyo cut-and-tuyo. Ngunit kapag ipinaliwanag ng pop singer ng New Zealand ang mga pinagmulan ng kanta, ang mensahe ay medyo higit pa… literal.

Tila siya ay lumilipas sa isang lumang isyu ng National Geographic , at nangyari sa isang larawan ng "ito mga taong masyadong pinapirma ang mga baseballs, " paliwanag ni Lorde sa VH1. "Siya ay isang baseball player at ang kanyang shirt sinabi Royals. Ako ay tulad, gusto ko talaga ang salitang iyon, dahil ako ay isang malaking salita na fetishista. Kukuha ako ng isang salita at kukunin ko ang isang ideya sa na." Ang "taong masyadong maselan sa pananaw" ay naging George Brett, dating ikatlong baseman para sa Kansas City Royals.

21 "Sunog at Ulan" ni James Taylor

Ang bahagi na naalala ng karamihan sa mga tao tungkol sa awiting ito ay ang "matamis na pangarap at mga lumilipad na machine sa mga piraso sa lupa" na linya, na sigurado na parang isang pag-crash ng eroplano. Tinukoy ba ni Taylor ang isang babaeng nagngangalang Suzanne, na nabanggit kanina sa kanta para sa mga plano na ginawa na "nagwawakas sa (kanya)"? Ito ay napaka-misteryoso, ngunit tila isang kuwento ng pag-ibig na may hindi maligayang pagtatapos, salamat sa isang eroplano na bumagsak at pumatay sa bagay ng pagmamahal ni Taylor. Kaya, maaari kang mag-relaks, dahil wala sa mga iyon ang totoo. Ang Suzanne na kinanta ni Taylor ay si Suzanne Schnerr, isang kaibigan ng pagkabata ni Taylor na nagpakamatay habang itinatala niya ang kanyang unang album. Tulad ng para sa lumilipad na makina, wala itong kinalaman sa isang eroplano. Si Taylor ay pinangalanan na bumababa sa kanyang dating banda, The Flying Machines, na nagtapos sa mas mababa sa mga magagandang termino. Walang pag-crash ng eroplano, o hindi bababa sa wala sa ganitong klasikong James Taylor.

22 "Lahat ng Bituin" ni Smash Mouth

Ito ay marahil imposible na marinig ang awit na ito at huwag isipin ang Shrek o alinman sa mga sumunod na pangyayari. Ngunit naniniwala ito o hindi, "Lahat ng Bituin" ay talagang walang kinalaman sa kagiliw-giliw na berdeng mga ogres na ipinahayag ni Mike Myers. Maraming mga teorya na ang Smash Mouth mega-hit ay isang babala tungkol sa pagbabago ng klima. Sinusuportahan ng liriko ang pag-angkin, na may mga linya tulad ng "Ito ay isang cool na lugar at sinabi nila na ito ay nagiging mas malamig / Ikaw ay naka-bundle up ngayon maghintay ka na matanda" at "Ang tubig ay nagiging mainit-init upang maaari ka ring lumangoy / Aking mundo sa apoy. Kumusta ang tungkol sa iyo? " Si Greg Camp, ang gitarista at tagasulat ng banda, iginiit na ang kanta ay hindi "ganap" tungkol sa pagbabago ng klima ngunit inamin "mayroon itong mga elemento" at direktang tinutukoy ang "isang butas sa layer ng ozon at pandaigdigang pag-init."

23 "Detroit Rock City" ni KISS

Ang unang kanta sa Destroyer , na may pinakamahusay na album ng KISS, ay malawak na itinuturing na isang awit ng partido at isang pagkilala sa lungsod ng Detroit. Ngunit ito rin ay isang kakila-kilabot na kuwento ng isang tagahanga ng tinedyer na natutunan nang huli na may mas masamang bagay kaysa sa huli sa isang KISS concert. Inamin ng lead singer na si Paul Stanley na ang kanta ay hindi lahat ng pagdidilaw ng pagdiriwang ng rock, ngunit aktwal na kinasihan ng isang tunay na tagahanga ng KISS na namatay sa isang pag-crash ng kotse, na naghagupit ng isang trak sa isang pagbangga sa ulo habang bumibilis na gawin ito sa isang palabas sa oras. "Naisip ko, kung gaano kakatwa at kung paano kapansin-pansin at ang pagkakasunod-sunod ng isang tao na pumupunta sa isang KISS concert, na ipinagdiriwang na buhay, upang mawala ang iyong buhay, " paggunita ni Stanley. "Iyon ang pag-twist ng 'Detroit Rock City.'" Kung ang totoong pagkamatay ng tagahanga ng tagahanga na ito ay tunay na naging paksa ng maraming debate, at ang isang mapagmahal na sleuth ay sinusubukan pa ring kilalanin ang aksidente na maaaring naging inspirasyon ng kanta.

24 "Kahanga-hangang Gabi" ni Eric Clapton

Si Clapton ay hindi kailanman naging napakatamis na matamis tulad ng sa pag-ibig na ito ng ballad sa kanyang asawa sa hinaharap na si Pattie Boyd, na kilala rin bilang mga ex-Mrs. Si George Harrison at ang babaeng dating Clapton ay "nakaluhod" sa "Layla."

Ngunit habang ang tono na ito ay waring walang anuman kundi hindi natapos na pagsamba - may ginagawa ba si Clapton ngunit sinabi sa kanyang kaibigan na babae na kamukha niya ang kamangha-mangha at siya ay kahanga-hanga at mahal na mahal niya ito? - Minsan inaangkin ni Boyd na ang pakikinig lamang sa awiting ito ay maaaring "pahirap".

Ano ang tungkol sa lahat? Nabalitaan ng alingawngaw na ang "Wonderful Tonight" ay isinulat noong naghahanda sina Boyd at Clapton na dumalo sa isang pagdiriwang na in-host ng mga kaibigan na sina Paul at Linda McCartney, isang pagdiriwang ng kaarawan ni Buddy Holly. Si Boyd ay kinuha nang mas mahaba kaysa sa dati upang maghanda, at sa bawat oras na sumubok siya sa isang bagong sangkap, sinabi ni Clapton, "Mukha kang kamangha-manghang. Maaari ba tayong pumunta ngayon?" Sa kalaunan ay nababagabag siya sa paghihintay, at kumuha ng isang gitara at sinulat ang "Wonderful Tonight" sa lugar, bilang isang naiinis na paean sa kawalan ng kakayahan ni Boyd upang makagawa ng isang desisyon.

25 "Laging Mahal Kita" ni Dolly Parton

Mahirap makinig sa klasikong Parton na ito na naging sikat sa pamamagitan ng Whitney Houston noong unang bahagi ng 90s at hindi iniisip na tungkol sa isang romantikong relasyon na natapos. Ngunit nang sinulat ito ni Parton noong 1973, sinadya niya ito bilang isang paalam sa kanyang guro at matagal na kasosyo sa pag-awit na si Porter Wagoner. Ginampanan niya ito para sa kanya bilang isang paraan ng pagsira ng balita na malapit na siyang mag-solo at natapos na ang kanilang propesyonal na relasyon. O tulad ng ipinaliwanag ni Parton makalipas ang mga taon, "Ito ay nagsasabing, 'Dahil lamang sa hindi ko ibig sabihin ay sanay na mahal kita. Pinahahalagahan kita at inaasahan kong gumawa ka ng mabuti at pinahahalagahan ko ang lahat ng iyong nagawa, ngunit ako labas dito. '"

26 "Nawala ang Aking Relihiyon" ni REM

Iisipin mo na ang isang kanta na may pamagat na tulad ng "Nawala ang Aking Relihiyon" ay hindi bababa sa tangentially tungkol sa relihiyon. Ngunit sinabi ng REM singer na si Michael Stipe sa The New York Times na ang kanta ay walang kinalaman sa pagkawala ng pananampalataya sa kanyang mga paniniwala sa espiritwal. Ito ay isang matandang sinasabi ng Timog, inaangkin niya, "katulad ng pagiging nasa dulo ng iyong lubid o pag-abot sa panghuling dayami at pag-snap." Inihambing niya ito sa isang bagay na maaaring sabihin ng isang waitress kapag nakikipag-ugnay sa nakakainis na mga customer: "Muntik na akong mawala sa aking relihiyon sa talahanayan na iyon, sila ay tulad ng mga jerks." Hindi pa rin nito ipinaliwanag kung bakit sa palagay niya narinig niya kaming tumatawa, at pagkatapos ay naisip niyang naririnig namin siyang umaawit. Iyon din ba ay isang matandang kasabihan sa Timog? Natatakot kaming magtanong. Ang alam lamang natin ay hindi na natin maririnig muli ang awiting ito nang hindi nag-iisip ng isang napaka inis na weytres.

27 "Rich Girl" ni Hall & Oates

Ito ay maaaring ang pinaka nakakagulat na paghahayag ng listahang ito. Ang mayamang batang babae sa awit na Hall & Oates na "Rich Girl" ay sa katunayan… sigurado bang nais mong malaman ito?… isang lalaki.

Tama iyon, ito ay "isinulat tungkol sa isang tao na tagapagmana ng isang fast-food fortune, " inamin ni Oates ilang taon na ang nakalilipas. "Malinaw, dahil matalino talaga si Daryl, napagtanto niya na ang 'Rich Girl' ay mas mahusay kaysa sa 'Rich Guy.'"

Ang laman at dugo na paksa ng "Rich Girl" ay isang lalaki na nagngangalang Victor Walker, isang kasintahan ng isang kaibigan ng Hall at Oates, na ang tatay ay nagmamay-ari ng labinlimang mga franchise ng KFC. Hindi namin alam tungkol sa iyo, ngunit ito ay maglaan ng ilang oras upang matunaw kami. Ito ay tulad ng malaman na ang Prince song na "Darling Nikki" ay tungkol sa isang taong nagngangalang Nicholas.

28 "Ina at Anak Reunion" ni Paul Simon

Ito ang unang malaking hit para kay Paul Simon bilang isang solo artist, at ang pamagat ay dumating, dahil inamin niya sa isang pakikipanayam na Rolling Stone , mula sa isang menu. "Kumakain ako sa isang restawran sa Tsina, " sabi ni Simon. "May isang ulam na tinawag na 'Mom and Child Reunion.' Ito ay manok at itlog. At sinabi ko, 'Oh, mahal ko ang pamagat na iyon. Kailangan kong gumamit ng isang iyon.' "Hindi kami sigurado kung nagbibigay ito ng isang bagong kahulugan sa linya na" isang paggalaw lamang ", ngunit kami ay hindi sigurado kung ano ang iisipin.

29 "Isa" ni U2

Anuman ang iyong interpretasyon sa awiting U2 na ito, marahil mali ito. Nagkaroon ng lahat ng mga uri ng mga paliwanag, inaalok ng mga tagahanga at ang banda magkamukha, at lahat sila ay naiiba sa kakaiba. Iminungkahi ng ilan na tungkol ito sa banda na naramdaman ang pagkabali, o mga problema sa pag-aasawa ni Edge, o ang mga alaala ni Bono sa kanyang nababagabag na relasyon sa kanyang ama pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ina. Ang tanging bagay na sasabihin ni Bono na may anumang katiyakan tungkol sa awitin na ito ay "medyo baluktot, na kung bakit hindi ko maiisip kung bakit gusto ito ng mga tao sa kanilang mga kasalan. Tiyak na nakilala ko ang isang daang mga tao na mayroon ito sa kanilang mga kasalan. Sinasabi ko sa kanila, 'Galit ka ba? Ito ay tungkol sa paghahati!'"

30 "Magandang Kaligtasan (Oras ng Iyong Buhay)" ni Green Day

Walang nakaisip na ang kanta ay totoong tinawag na "Magandang Kaligtasan" at na ang "Oras ng Iyong Buhay" na bahagi ay sa mga panaklong. Tulad ng ipinaliwanag ng singer / songwriter na si Billie Joe Armstrong, ito ay tungkol sa isang masamang breakup. Ang kanyang kasintahan ay lumipat sa Ecuador at hindi siya lubos na nasisiyahan tungkol dito. "Sa kanta, sinubukan kong maging head-head tungkol sa kanyang pag-alis, kahit na ganap akong na-pissed, " paliwanag ni Armstrong. At gayon pa man, sa pagtatapos ng oras, ang awiting ito ay isasama sa mga montage na nagsisikap na maging wistfully nostalgic at romantiko, kung saan ang bahaging "Magandang Pagsisikad" ay hindi papansinin at ang "Inaasahan kong mayroon ka ng oras ng iyong buhay" na linya ay ulitin nang walang kapaitan.